“当代陶瓷艺术快速发展态势”

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原题:现代陶瓷艺术的迅速发展态势

——从以景德镇为标本的现代陶瓷艺术的迅速发展和叙利亚程云陶瓷艺术的成果来看

程云《唐风》93×82厘米釉下彩瓷板

程云《山魂》170×166厘米青花瓷板

程云《天水一色》80×100高温色釉瓷板

程云《江上风云》32×170厘米青花瓷板

现代陶瓷艺术创作最鲜明的优势是，它超越了实用功能的束缚，脱离了以前流传下来的陶瓷艺术母体，致力于以陶瓷这一材料和艺术形式，传达对艺术本质的探索成果。 现代陶瓷艺术是创造主体逐一发挥想象力空之间，实现精神价值的载体，传播着创作者现代的审美观、艺术观、时代精神。 多样性、丰富性、包容性是现代陶瓷艺术迅速发展的总趋势，在共性中呈现出鲜明的个性特征，在强烈的个性中构成了相似的共性。

一

作为科学和艺术的结晶，陶瓷艺术在现代科学技术的飞速发展中也产生了新的转化，最重要的变化是制作工具的更新、电窑、燃气窑、打底机、上釉机等的出现，这些技术的进步使得陶艺家可以在工作室独自烧制陶器，陶瓷是艺术家的生存经验。

21世纪的今天，大数据时代的到来已经改变了人们的思维方法、从业方法、生活习性、审美观念，无论经济社会、文化艺术，东西方文化的交流更是相互影响、相互重要，时代审美发生了新的变化，包容、多样，个性和主流审美是现代陶

清朝画家石涛说:“笔墨顺应时代”，正如诗文学创作随着时代而变化，笔墨也随之迅速发展，在工具、技法、艺术家自我修养等方面，随着时代科技和时代精神的一些变化而不断变化、丰富、新时代的 在陶瓷艺术创作行业，我们不仅要学习以前流传下来的文化精髓，还要了解新兴科技、新型材料等可能给陶瓷艺术创作带来的变化，关注当今时代精神的一些变化和快速发展。

二

江西省景德镇市作为中国的瓷都，取得了悠久的历史沿革和陶瓷艺术风气的先锋，选择性地肩负着中国陶瓷艺术快速发展的重任，在陶瓷艺术创作形式、做法和观念都发生巨大变化的新时期，该地区陶瓷艺术的快速发展态势十分重要。 摘要中以下几点最重要。

第一个是继承性。 景德镇陶瓷艺术是地域性文化，陶瓷是景德镇人的根，也是景德镇地域文化的首要特征。 景德镇要想迅速发展，就必须迅速发展陶瓷文化。 我们要抓住当前国家推进文化创新快速发展的机遇，全力快速发展陶瓷艺术。 为了迅速发展陶瓷文化，首先必须搞好陶瓷艺术的传承。 景德镇陶瓷艺术1000多年来一直保持着如此旺盛的生命力，一个首要因素是它始终在传承中创新。 景德镇着名的四大名瓷——青花、粉彩、玲珑瓷和色釉，都是基于从无到有、亘古相传的技术而创新出来的。

回顾世界陶瓷的迅速发展历史可以发现世界陶瓷经历了古代、中世纪、近代三个阶段。 古代陶器产生于新石器中期农业文明发达的地区，分别是古代东亚文明地区，古代西亚、北非、欧洲文明地区和古代美洲文明地区独立迅速发展。 陶器艺术的产生、迅速发展和复制、从形式上分解，可以说反映了早期人类的共识。 中世纪的陶瓷艺术来自亚洲西部的伊斯兰国家和东部的中国，形成了以伊斯兰文化为背景的西亚北非陶瓷艺术、以基督教文化为背景的欧洲陶瓷艺术、以儒学佛教文化为背景的东亚陶瓷艺术三大体系 近代陶瓷艺术集中在文艺复兴的发源地欧洲和明治维新后的日本，出现了许多陶瓷技术发明和陶瓷艺术家。 鉴识现在，我们为华夏祖先为人类文明做出的巨大贡献而自豪、自豪，并为近代的落后而羞耻。 面对世界陶瓷艺术迅速发展的现状，我们应该科学地传达中华民族陶瓷艺术优秀的自古以来文化，虚心向先进文化学习，谱写我国陶瓷艺术的新篇章。

二是国际化。 现在的陶瓷已经不是中国独有的语言，而是世界性的国际化语言。 艺术家的作品进入了全球化共享时代。 陶瓷艺术也从以前流传下来的博古架和室内装饰中解放出来，从单一的工艺美术发展为现代艺术的一部分，形成了以“陶瓷”为媒介的各种艺术的多样化表现。 实际上，中国的陶瓷最初并没有画画，只有压花，到了彩色粉笔时代技术成熟了。 虽然现在陶瓷掌握的技术已经很全面很复杂了，但陶瓷毕竟在人民生活中是日用品，是实用的东西，上面的画也是装饰画，这证明了陶瓷艺术的飞速发展。 另外，中国的国画风格已经开放了，这个绘画风格和陶瓷怎么结合？ 文人画是要题诗，诗与画相互发挥，盖上印章一体化。 笔者认为，陶瓷与绘画如何融合的问题还没有得到很好的处理。 另一方面，面向纯艺术瓷器的迅速发展，这纯粹是艺术陶瓷，从钢坯到画都是艺术家亲自动手，其理念融入陶瓷形成艺术品，无论是否实用。 另一方面，陶瓷如何在大宗生产的日用品中发挥越来越多的作用？ 艺术家画山水，画在壶上、壶上，也兼具瓷器的实用性，这些日用瓷器如果能一一发挥艺术造诣，与实用充分结合，就更好了。

三是多样性。 主要体现在视觉效果的多样性和功能的多样性上。 客户的多样性诉求、陶瓷艺术的进步、综合材料的创新运用、审美观念的一些变化等因素，促进了陶瓷艺术多样性的产生。 明智的中国陶瓷艺术家由于古典陶瓷和现代陶瓷的合并和积累，使陶瓷行业呈现出华丽的思潮和主张，视觉效果的多样性在陶瓷艺术作品中呈现出细微的细腻，形成了中国陶瓷艺术多种多样的艺术形式。 而陶瓷从最初满足招聘的需求，到今天满足了社会和陶瓷艺术家、陶瓷爱好者的审美诉求，出现了多样性、多样性的变迁过程，各种收藏性、商业性的陶瓷艺术品层出不穷，作为艺术品出现在世界眼前。 目前，中国现代陶瓷艺术呈现出“百花齐放、百家争鸣”的艺术风貌，其多样性的文案、风格和表现形式，也为社会大众所广泛接受和认同。

四是科学技术化。 目前，“文化+科学技术”的快速发展模式被公认为是进步高效的好模式。 陶瓷艺术化与科技化的统一与整合，趋势使然。 艺术和科学技术就像纸的两面。 千年来，艺术和技术总是携手前进，技术是艺术存在的真正基础，艺术也在技术中成长。 世界文明史和艺术史中许多伟大的艺术典范，也是当时最新技术的产物。 中国瓷器是优秀的艺术品，也是当时科学技术的结晶和代表。 设计是科学与艺术结合的产物，不仅具有科学技术和艺术两方面的特征，而且将两者结合，超越两者，成为新的极点。 后现代主义设计本质上是采用最新的科学技术和艺术统一的做法创造的艺术新形式。 这种艺术形式一方面可以说是艺术化的技术形式，另一方面也可以说是技术化的艺术形式，准确地说什么是艺术，和技术不容易区分，技术就是艺术，艺术就是技术，艺术和技术高度结合统一的形式。 艺术与科学技术的整合是21世纪艺术迅速发展的大趋势之一。 现在是科学技术高度快速发展的时代，现代陶瓷产品的设计是将产品的科学技术化和艺术化统一和更高水平的整合。 现代生活者既享受着科学技术带来的物质满足，也享受着艺术带来的精神满足。

五是互联网化。 在新闻网络时代的背景下，随着全球新闻开放共享和互联网化的高速发展，为陶瓷艺术品的迅速发展注入了新的活力。 另一方面，在“网络+”的生态环境下，人们获取新闻的方式更快，新闻文案更多元化，人们的认识方法和对各种艺术的欣赏发生了巨大的变化，新的美学观念在网络推广的浪潮下已经“无声无息”。 另一方面，现代先进的网络技术和新闻技术逐渐开始参与陶瓷全生命周期的开发，从创造理念、造型设计、工艺规划、加工制造最终得到了可以投入市场的产品全过程，从以前开始陶瓷的工艺文化和现代文明有机地结合在一起。 并且，在互联网的推动下，陶瓷艺术品开启了市场化的运营模式，为陶艺家们提供了优秀的艺术展示和宣传平台，吸引了众多艺术爱好者和资深藏家。 得益于网络平台，陶瓷艺术也从“深闺”、“普通大众家”中走出来，造福了艺术家、收藏家、艺术爱好者。 从长远来看，这对艺术品市场的健康快速发展产生了不可忽视的影响。

第六个是个性化。 艺术作品的个性化充分体现了艺术家本人的思想性格。 向陶艺作品中注入强烈的个性情感是现代陶艺的首要特征。 作为表达的载体，将艺术家的个人情感根据自己的想法重新组合，在现实和虚拟中找到碰撞点。 在创作中，他们将这种情感融入到自己的陶艺作品中，不断开辟新的艺术表现之路，在创作中寻求新的变化，形成了自己独特的艺术个性。 陶艺作品可以说最完美地表现了人类的感情和自然的力量。 鲜明的创作情感始于现代陶艺创作中陶艺家对生活的体验，最终完成于陶艺作品的烧制。 具有丰富情感的陶艺家用他们的作品告诉我们:多次自己创作的个性、创作的道路越宽广，陶艺家的“诚实情感”在陶艺创作中表现得越强烈，其艺术风格越鲜明、成熟，其作品越有生命力。

第七个是艺术化。 随着经济的高度发展，人们的生活条件不断提高，对精神文化的追求也不断提高，以前流传下来的陶瓷工艺品已经不能满足人们日益增长的精神文化诉求，人们对陶瓷的诉求不再停留在简单的实用水平上，取而代之的是日本 现代陶瓷艺术强调了以前流传下来的陶瓷艺术的艺术属性，在原始制造的基础上加入了艺术多样化的融合和添加。 使陶艺家不受“抑制器”的限制，活跃在其审美和价值批判行业。 陶瓷艺术家可以一个一个发挥艺术的天性，在追随特立独行的风气时加入前人精华和深厚的文化风俗，对以前流传下来的陶艺进行大胆的尝试、创新和改造，或者与现实进行有价值的文化批判，从而成为陶瓷艺术品的文化内涵 只有将陶瓷产品很好地融入艺术生活中，才能更完美地展现陶瓷艺术品的内在价值、艺术价值和创新价值。

三

景德镇学院教授程云在现代陶瓷艺术创作方面取得了令人瞩目的成果，他在深入了解以前流传下来的陶瓷技术、材料和技术的基础上，以强烈的创新意识、广博的文艺修养，表现出了新的艺术观念和时代精神。

程云出生于景德镇陶瓷美术世家，祖父程大有开创陶瓷人物印刷花瓷画之风，是民国印刷花瓷艺“一代宗师”。 其父程斌，陶瓷刷花牡丹专家，闻名国内外。 程云从事陶瓷艺术创作、教育、理论研究已近40年。 现任景德镇学院教授、硕士研究生导师，曾任陶瓷手工技术无形文化遗产传承人。 他从小就很喜欢美术，还接受了大学系统的美术教育学习。 早年在工厂从事陶瓷美术设计创作和技术管理，对陶瓷釉下的工艺、材质运用有比较全面的了解。 更可贵的是他的陶瓷艺术作品都是独创的作品，不重复他人，不重复自己，而且每个时期都有明显的面貌和追求。 从他的创作过程中可以折射出景德镇现代陶瓷艺术的审美追求和风格流变。

20世纪80年代初期，程云大学毕业后，被分配到景德镇瓷厂从事陶瓷美术设计与管理工作。 这个时候，他以彩色粉笔创作为主。 作品用前所未有的彩色粉笔技法表现现代审美追求，特别强调陶瓷型与画面装饰相协调的美感与装饰风格。 如《景德镇陶瓷美术百家》特辑上发表的粉彩“士女游春”瓷瓶，腰鼓形瓷瓶，上下自然网状底纹点缀春天的百花，构成上下脚的图案，瓷瓶腹部装饰的主体画面呈唐代士女各种骑马游春之姿，人物春光百花艳 作品一直传承着再加工粉彩技术，以创新的理念表现着现代人的审美。 还入选了《中国现代美术全集陶瓷卷》的粉彩“迎亲”瓷瓶，用以前流传的粉彩技法结合民间剪纸和年画的要素，以器型的优势创新作品，从以前就传达了新的审美特色。

20世纪80年代改革开放初期，随着人们思想观念和艺术审美的转变，陶瓷艺术的审美也从以前传到了现代，特别是粉彩瓷的创作从仿制到表现现代生活和审美观。 粉彩瓷与以前流传下来的工笔、写实画进一步结合，一些作者将西方的“三大构成”引入陶瓷艺术创作中，出现了多元化审美的陶瓷和粉彩作品。 程云的粉彩，体现了当时多元审美的迅速发展特征，具有时代性。

90年代和20世纪末，景德镇的陶瓷艺术重点从粉彩和青花转变为色釉和综合装饰。 此时，他的陶瓷艺术以综合装饰“老屋”系列作品为特色。 载体以镶嵌和瓷瓶为主，技术方法为雕刻、绘画、色釉等综合装饰，用徽派民居建筑和景德镇营造街道，展现古色古香。 作品表现乡愁和过去岁月的依恋，产生艺术上的共鸣。 此时，程云的另一部作品《生命之韵》系列，以色釉和釉下彩技法，夸张地重组了人物形象的变形，以瓷型的优势构成了装饰。 作品在受东西方文化交流影响的文化背景中表现出独特的艺术形式，散发出浓厚的西方立体派、印象派、表现派的多风味，表现出受西洋画影响的鲜明特征。 除了《老屋》和《生命之韵》系列之外，还有不少表现景德镇陶瓷文化的主题创作。 这些作品有青花、粉彩、新彩和综合装饰，都在一定程度上表现了当时瓷器时代的审美特征，备受瞩目。

近年来，程云的创作更是以色釉作品为主，作品风格有写实、写实、抽象等多种形式，作品突出科技新成果，充分展现色釉技术的材质和肌理美感，融材质美、工艺美、绘画美、装饰美于一体，反映了审美多元的快速发展 由深圳报业集团、深圳国际文化产业博览会有限企业、深圳美术馆共同主办的“大美成景——程云陶瓷绘画作品展”于年8月3日在深圳美术馆成功落下帷幕。 这个展览集中展示了他这一时期作品风格的面貌，反映了现代景德镇陶瓷艺术家创作的审美追求和探索。

结束语

景德镇自古以来流传的陶瓷是中国古代流传下来的文化精髓，是影响世界的知名企业品牌，在世界文明迅速发展的历史上留下了美好的印象。 传承文化精髓，彰显时代精神，推动当代陶瓷艺术更快发展与传播，应成为陶艺创作者每一个人的精神追求，也是我们共同的期待。

(作者是工艺美术师、资深策划人，目前深圳报业集团为管理委员、深圳国际文化产业博览会交易会有限企业董事长、深圳国际文博会拍卖有限企业董事长)。